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    指挥位上。

    李想站上去后，一股大家风范俨然而生。

    众人直勾勾的盯着李想，充满了期待。

    李想手握指挥棒，微微点头示意。

    整支乐队宛如即将出征的军队，正在等待三军主帅的号令！

    李想指挥棒舞动间。

    华英龙的唢呐好似先锋官一般，得到号令应声而响！

    高亢嘹亮的唢呐声回荡在排练大厅内经久不散！

    磅礴的气势铺面而来！

    众人眼前一亮！

    紧接着，随着李想的指挥！

    琵琶、二胡等民乐也相继加入了进来！

    混战打响！

    乐队指挥倾毕生精力追求完美的演奏技巧，有些指挥在步入指挥家行列之前，正是以乐器演奏开展自己的音乐生涯，有的甚至能出色的演奏多种乐器。

    无论其出身如何，一旦作为指挥，就必须熟悉总谱以及所有乐器分谱，以便向全体团员做出明晰精确并使其信服的提示。

    他还必须对作品细节与整体结构交待得一清二楚，引导团员采用最恰当的方式来演出这部作品。

    指挥大师们对乐团的驾驭有绝对权威。

    有些人甚至采用某种近乎恐怖的手段;有些人则是靠魅力与说服力。

    而一些著名的大师则是自身建立起一种令人肃然尊崇的敬畏，以其无匹的专业素养及对作品的深刻洞察力来感染团员。

    此刻！

    李想虽然年轻，却用实际行动彻底征服了一众民乐大师！

    众人与何建国合作了一个多月，双方密切配合，更是习惯了他的指挥风格，李想的指挥虽然在小处还略微显得稚嫩，却也有一股大家的风范！

    华英龙心中暗道：“不愧是我看好的民乐未来啊！”

    要知道指挥不可能都是一个模子压出来的。

    有些指挥，如塞尔对待乐师十分粗暴，拿架作势，蛮不讲理。

    有的如伯恩斯坦感情外露，作品一有起伏，便歇斯底里做出夸张的手势。

    有的很奇怪，像伯恩斯坦的一位老师莱纳就只用指挥棒做出极细微的动作，以至背对的观众怀疑他已老僧入定。

    有的指挥离不开指挥棒，有的却从来不用。

    有的嗜谱如命，有的全凭记忆。

    许多人以眼神传达旨意，卡拉扬指挥时却永远双目紧闭。

    而李想永远在指挥中，显得是那么从容不迫，宛如一根定海神针一般，让众人心安！

    随着《小刀会序曲》进行到高潮时。

    越来越多的民乐大师反应了过来！

    李想这人虽然跟何建国的指挥水平还是有着一定差距，但是架不住这首曲子就是人家创作的，他对这首曲子吃透的程度，就算是在场众人也望尘莫及！

    指挥的任务在于透过团员把抽象的音符转化为具体乐音。

    这就不光是操作指挥棒或手势好坏问题。

    指挥常会告诉别人:用指挥棒打拍子的基本技巧很容易学会，但交流概念的能力却是难上加难。

    就像调油彩一般，指挥必须能控制每声部的音色、音量，使整体声音达到平衡。

    有的指挥，如朱里尼下意识地强调低音乐器，诸如大提琴、低音大提琴及巴松管，于是它们的音色深沉厚重。

    有的指挥要求尽可能的透明，还有的则创造出类似管风琴的共鸣厚度。

    速度无疑是相当重要的，还有一个重点就是预备拍:指挥在起拍的关键时刻所酝酿的气氛可使各声部准确且整齐的切入，使演奏员的情绪可一鼓作气地宣泄而出。

    一个看似可以一笔带过、实则会导致强烈决定意义的拍子，会给音乐带来决定性音色。

    有的指挥则每逢高潮都加以强调，有的指挥听凭紧张气氛自然浮现;另一些指挥则认为必需有意识的控制才能创造出紧张。

    千人千面，他们没有高下之分。

    所以众人看到李想能完全驾驭这首《小刀会序曲》打心底里松了一口气！

    曲谱吃透的话，那么剩下的问题也就不大了！

    因为初次排练，李想便仿佛一滴水融入了大海，能轻易适应在场的环境，并指挥众人。

    或许剩下几天，只需要多加排练，磨合也不会再是阻碍他们登台表演的阻碍了！
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