第四百八十章 妈妈咪呀!-《最佳导演》
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“abba被毁了,真有本事啊,蠢牛!”、“愚蠢再愚蠢的小情节,可怕的歌声,我后悔看这部电影时没有故意损坏我的耳朵。”、“有些歌声像是在当地酒吧唱卡拉ok。”……观众们的评论随处可见“很棒的音乐,可怕的歌声”,如果说过多的abba是缺点,糟糕的歌声把这个缺点放大到令人难以忍受。
近年来上映的歌舞片有一个特点,那就是片中歌曲由演员本人亲自演唱,现在正是由《歌舞青春》带起来的风气。
08环球版所有演员都接受了两三个月专门的唱歌学习训练,大部分人搞砸了……唱歌不同其它事情,天赋真的非常重要,有时候不是后天努力就能弥补,但那是流行巨星级别,不是“很专业,很好听”,不是年轻人,就像当年杰西卡、瑞秋等人那样,虽然他们唱得远远谈不上震撼,却青春洋溢、活力爽朗,这能掩盖掉很多不足之处,也表现在阿曼达-塞弗里德没有受到批评,反而颇多称赞。
当然年轻人的学习能力特别强,可是老人家们就辛苦了,一轮苦练后,梅丽尔-斯特里普唱得不错,她总是能成为闪亮点;科林-费斯勉强合格,而布鲁斯南、斯卡斯加德就真是在唱卡拉ok了,紧张颤抖的声音、明显的飘忽感都显示出他们的业余水平。大家听惯了abba唱得顶呱呱,再去听勉强合格和业余水平……回馈烂番茄和臭鸡蛋。
当初为了取得电影版权,以王扬为首的火焰电影向朱迪-克莱默等人承诺过不会插手太多,以保证电影版《妈妈咪呀!》有他们想要的面貌,不毁掉这出经典舞台剧。但并不意味着火焰不管不顾,他们就是需要歌舞音乐剧的制片经验,想要把电影拍到最好,才选择了火焰电影和神奇扬。
知道问题在哪里,解决方案随之而来,王扬向劳埃德、凯瑟琳、克莱默等人再三明确绝对不能往影片中带入粉丝心态,abba歌曲现身大银幕是没有问题的,可不能过量,要更注重电影的节奏;他又与他们聊了很多关于舞台剧和电影的表现力、叙事方式等话题,交流了彼此的经验看法。
于是变化跟着来了,火焰版《妈妈咪呀!》在曲目选择上精简而更丰富,没有abba歌曲wall-to-wall,没有为出歌而抛情节,一切以适合服务故事为宗旨核心,倒是让克莱默等人因割爱而痛苦了一大番。
在演唱水平这个巨大问题上,王扬也感到非常棘手,提前两年拍摄不会让布鲁斯南他们变成猫王、披头士、杰克逊,几个月训练时间的效果差不多就那样了,作为演员演一部电影,他们不可能接受长达半年一年的全职训练,何况天赋摆在那里;又不能找代唱者,除此之外没有讨巧办法了。
除非寻找演唱水平高超的演员担当主演,不过一来变成演技不能得到保证,二来克莱默等人认准了斯特里普、布鲁斯南他们。所以火焰只能扎扎实实地找更好的训练和录音团队,主演们的培训时间尽可能地更长,以及从选歌时就考虑他们的声线特点、情感投入等综合演唱能力,宁愿制作成本涨了又涨,都要他们唱得好听,不求演唱会水准,起码合格为最低限度,不会被观众评为“可怕”……歌有问题,舞也有问题,“装模作样的舞步”自然不怎么样,编舞和镜头场面都难辞其咎,可似乎不能责怪编舞什么,几位主演真是一把老骨头了,08版拍摄时斯特里普57岁、布鲁斯南54岁、费斯47岁、斯卡斯加德56岁,以前又不是专业舞者,能和《舞出我人生》比吗?跳不动啊!
但《歌舞青春》的舞蹈也不见得有多么惊心动魄,关键在于与场面的融合等问题,难听的歌曲的歌曲亦让观众的注意力更多地放到舞蹈上,变得更挑剔。
虽然火焰王牌舞者安妮-弗莱彻没有出任编舞,但经过《歌舞青春》系列等片锤炼的火焰团队、由弗莱彻一手带出来的艺术指导团队却为《妈妈咪呀!》带去青春活泼风格的丰富舞蹈经验,塞弗里德等年轻人自不用多说,几位老人家都可以轻巧地完成更多专业舞蹈动作,让场面看起来充满跳动感觉。
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