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    宋保军不等观众反应，就拉了起来。

    一个长长的调子拖出，显得低调、沉闷、压抑。宋保军的左手手指有规律在琴弦上摁动。

    涂芬哦了一声，说：“是《沉思变奏曲》，难度很大的一曲子，他什么时候学的？”

    又一个变调，宋保军的手开始加快，作为主题的骨架是四小节的低音。

    金仲基慢慢收起轻视的表情，站在舞台边上，手托着下巴，静静看着对方的演奏。

    先前聒噪的媒体记者们也有懂得音律的，很聪明的闭上了嘴巴。台上演奏者的表现，委实比他们口中的“无知学生”远远不同。

    前奏过度之后，宋保军开始在四小节的低音进行反复变化。每反复变化一次，上面的声部都在进行着种种不同的加工。

    有时旋律连续二度下行，象叹息的音调；有时旋律断断续续，好像呜咽啜泣的声音；有时连续出现不协和音程，凸显处于紧张痛苦的情绪；有时旋律作半音阶进行，表现了凄切悲伤的心情。

    这种沉浸式的演奏方式让听众们仿佛置身其间，强烈的情绪围绕着每一个人。

    尤其是渐渐越来越强烈、越来越急促的弦音，很快将听众带入一个新的境界。

    在多个反复之后，随着一个调子的挑起，节奏快得犹如缝纫机的起落，叫人无法呼吸，与先前的沉闷形成鲜明对比。

    而宋保军的手势更是快得让人睁不开眼睛，只怕稍有不慎，便会被台上的光芒灼伤。

    “好家伙！”金仲基简直不能呼吸，在这一眼花缭乱的演奏中，宋保军运用了多种极高难度的技巧，双泛音、连顿弓、抛弓、特殊调弦法、左手拨弦技巧、双音以及复杂的和弦、左手手指在指板上的远距离大跳，运用得炉火纯青，又极为巧妙。

    “约阿希姆！”涂芬不由脱口而出。

    其他观众不明所以，但身边的几位音乐教授可是听明白了，宋保军的演奏风格有点类似德国学院派代表性人物约阿希姆，善于把非凡的演奏技巧用来忠实地再现作品的音乐内涵。

    但涂芬很快摇头，又叫道：“贝里奥！”

    媒体记者们再次一头雾水。

    音乐教授仔细一听，似乎有那么个感觉，宋保军就像是比利时小提琴学派的奠基人贝里奥，辉煌的技巧和优雅的风格结合得极其完美。

    经过暴风骤雨似的一段音阶，乐曲渐渐舒缓下来，变为宁静、沉寂。当最后一个音符落下时，仿佛一个人陷入了沉眠。


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