第536章:舞台剧-《天皇巨星养成系统》
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话剧剧本,和电视剧电影又不一样,大多都是谁说什么,由大块大块的语言组成。
林啸拿着看了起来,李舒云知趣地告退了。
这就是士兵突击的母本啊……他心中感叹着,谁能想到,这短短一个话剧剧本,居然能够在日后产生这么大的影响。
“很有意思。”他目中泛光,电影电视剧本上,有很多旁白,备注,需要的道具,要注意的气氛,小细节等等,非常影响阅读,但是话剧的几乎没有,只有对白,靠的全部是艺人自身的揣摩功力。
所以说,话剧是一个演技最后的舞台,几乎任何成名的艺人,特别是演员,都会参加话剧舞台剧。
这是观众之上的圈子,而且放之四海而皆准,美国如此,日本如此,中国也如此。
这些剧目,会公演,但更重要的,是放给同行看的。尤其是圈中宿老,名导,名演,这是来自同行的认可。
可以说,没有演过话剧或者舞台剧的演员,不是完整的演员,因为他们连得到同行认可的资格都没有。
历数国际国内顶尖艺人,没演过舞台剧的,基本没有。就算有的早年没演过,成名后也必定会补上这一出。
这已经不是单纯的表演与观赏,而是一种证明,对整个圈子的证明。
对于舞台剧本身来讲,在演出市场上,明星的加盟为其“抢摊”市场增加了筹码。因为舞台剧本身就属于一个边缘化的娱乐产业,或者说,普通民众不会去选择欣赏。但是有了明星的号召力,则可以更快打响名声增加票房。
而对于明星,通过舞台剧现场演出的磨练,可以提升演技水平。
明星与舞台剧是一种相互借力的关系。在他的记忆中,美国和英国,很多明星通过舞台剧的演出来延长艺术生命,如安妮·海瑟薇、尼克·基德曼、休·杰克曼等都是舞台剧上的常客。休·杰克曼还因《俄克拉荷马!》获得了英国舞台剧奖劳伦斯·奥利弗奖提名,后来又凭借百老汇音乐剧《来自奥兹国的男孩》获得美国戏剧界的重要奖项托尼奖。
在国内,舞台剧联手明星也在慢慢焕发光芒。1994年,江珊、史可参演的话剧《离婚了就别再来找我》被公认为第一部“明星话剧”,在当时话剧界引起不小的轰动。自此,一发不可收拾,明星参演舞台剧渐渐形成一种风潮。黄磊、何炅主演《暗恋桃花源》,刘烨、袁泉联袂演出《琥珀》,陈道明、何冰出演《喜剧的忧伤》……
没有人是冲着钱来的,都是为了证明自己。陈到明的出演费用只有壹仟伍佰元。更多的是免费。
林啸上一世就是如此。可惜,没有任何人来找他演舞台剧,就连免费的位置都没有。
看着这部剧本,他心中也火热起来。按照他现在的名声,是应该邀请圈内艺人来观赏一下自己的演技了。
想到这里,他的心不安地跳动了。
谁和自己搭戏?
毫无疑问,绝不可能是二线,甚至大多数一线艺人都达不到,数来数去,就只有那么几个人。
中国的四大花旦,陈到明,唐国镪,王志文等老戏骨,无疑是对舞台剧很有兴趣的,他们终其一生都在演,不会拒绝舞台剧的演出。
而舞台剧,需要考虑的虽然不如电影多,不过也不少。比如口语就是一个方面。
这几乎杜绝了港台艺人的出演,除非对方普通话实在太好,否则就算是刘得华,梁潮伟,也会出现隔阂。
而演什么类型的舞台剧,也是一个麻烦的地方。
哑剧,歌剧,话剧……
他的思维发散了开来,已经沿着这个想法走了下去。
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