第(2/3)页

    她越发觉得眼前这个年轻人有着远超自身年龄的成熟。当然她也不会把自己内心的真实想法说出来，毕竟她还要维持自己海归的人设。

    她很有深意的看了一眼李唐，然后才切换成正常的中文道：“国内这两年确实发展的很快，不过有机会还是要出去看一看的，多增长一些见识，多学习人家的长处，这样才能提高自身。

    好了，现在你给我们表演一个‘久别重逢’的场景。”

    总算回归正题，坐在旁边的张建亚终于松了口气，刚才两人叽里呱啦说了一大通，他一句都没有听懂。

    “久别重逢的对象有具体指定吗？”李唐问道。

    “恋人。”

    “二位导演，给我一分钟的时间。”

    李唐站起来，把椅子拿到旁边空出场地，接着做了几个拉伸的动作。

    表演之前要热身是他长久以来养成的习惯。

    一边热身，一边在脑子里迅速的思考。

    “久别重逢”这个题目说简单也简单，说复杂也复杂，因为在表演的时候很容易会用力过猛。

    比如会激动的欢呼雀跃，会不顾周围人的目光拥抱旋转，会大声嘶吼，会让脸上的笑意肆意流露。

    这不会在生活中真实发生，这是神经病，是演员的自嗨。

    “久别重逢”首先要设定好情景，比如在车站，周围人很多。

    一般的套路是，我睁大了眼睛，一眼就看见了人群中的她，我就迫不及待冲进人群里，边跑边跳起来，嘴里不停地喊着她的名字。

    然后高兴地合不拢嘴，用一双炙热的眼神上下打量着她，久久不愿挪开一秒，上扬的嘴角和仿佛要放飞的眉毛无法掩饰地诉说着激动而欣喜的心情。

    当然这种观众普遍认知的表演对于李唐来说小菜一碟，信手拈来。但他此时想展示一种更加高级的表演。

    前世他演了那么多年的舞台剧，最大的感触就是表演虽说在演，却最讲究真实，一定要充分领会剧情，把自己代入到角色当中，让内心戏驱动肢体语言，这样才能带动观众的情绪。如果让观众一眼就看出你在“演”，那么你的表演肯定是失败的。

    李唐理清思路之后，示意准备好了。

    “action！”彭晓莲喊了一声。

    就见李唐站在那里，先捋了捋头发，然后整理领口，抚平衣服上的褶皱，动作很细致。
    第(2/3)页